viernes, 6 de julio de 2018

Federico Cantú

Federico Cantú 1907-1989
buril placa de cobre
Colección CYDT

Moisés rompiendo las Tablas de la Ley es una grafica de 1944
La obra está firmada y fechada "1944” y se representa a Moisés con las tablas de la ley por encima de su cabeza, con los mandamientos 
Después de recibir los Diez Mandamientos, Moisés bajó del Monte Sinaí y se encontró al pueblo de Israel adorando un becerro de oro, por lo que el profeta arrojó las tablas enojado con ellos, Cantú dibuja a Moisés con cara de pena o resignación que de ira.
El relato se describe en el pasaje bíblico de Éxodo.



Melancolía :

La obra de Federico esta inmersa en la nostalgia y las vivencias
De una época que jamás volvería para ningún integrante de la reconocida
Escuela de Paris , esta fuerza alcanzada al lograr los tratados de paz de la primera gran guarra
Se nutrió de las mas diversas raíces y teorías del arte dando paso a un breve respiro 
Que en menos de dos décadas quedaría fragmentado con la aparición del Nazismo
Melancolía en la obra de Federico Cantú es solo un respiro de la nostálgica época 
Que pasara en Paris 1924-1934
Textos Adolfo Cantú
Colección Cantú Y de Teresa
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Estampalaexposicion.blogspot.com






La inclinación religiosa de Federico Cantú surge dentro de su obra a partir de su estancia en el Paris de los años 20, bocetos en cuadernos de trabajo llevados primeramente a trabajos de caballete pronto se convierten en obras murales que acompañaran la narrativa del artista durante toda su trayectoria , quizá como bien lo expresaba el propio Cantú , su pincel esta poseído por la mano de Dios quien constantemente lo guía como fueron guiados todos los maestros del Renacimiento Italiano

junto a la tradición de la música angélica existe desde antiguo la de dotar a los pastores de rústicos instrumentos de viento para identificarlos como tales. Nico Staiti ha visto en esta música pastoril la visualización de la música humana, en ciertas ocasiones no exenta de
un carácter pecaminoso
Esta
proliferación de música angélica
en el contexto natalicio a partir
del siglo XIV
 la parte segunda de las Actas de Pilatos o Descensus Christi ad Inferos (s. V). Se trata de la entrada triunfante de Cristo en el limbo y la consiguiente liberación de las almas que, encabezadas por Adán 


“De nuevo dijo Bartolomé: ‘También vi a los ángeles que subían delante de Adán y cantaban himnos’” (Evangelio de Bartolomé 1, 23) 
A pesar de que el episodio del descenso de Cristo al limbo y la liberación de las almas fue abundantemente representado en la cultura bizantina 
El tipo iconográfico de la ascensión con ángeles músicos conoce su mayor di- fusión hacia finales del siglo XV y durante el siglo XVI en la península itálica 
Probablemente, una de las primeras —si no la primera— imágenes de la dormición que incluyen la figura del ángel ya claramente representado como músico sea el fresco de La Muerte de la Virgen de Giovanni y Pietro da Rimini para la Iglesia de Santa Maria in Porto Fuori de Rávena (primer tercio del s. XIV), donde la figura de Cristo acogiendo el alma de su madre queda flanqueada por ángeles instrumentistas y personajes masculinos barbados —probablemente profetas— con libros abiertos que parecen interpretar música vocal. 


No obstante, puede ser que la coronación de la Virgen sea la imagen de la narración evangélica que con mayor frecuencia incluye la figura del ángel músico y en la obra de Cantú no deja de ser una constante
Y es asi como dentro de la iconografía de Cantú la música toma un papel de suma importancia, porque de alguna manera nos permite revelar no solo el pensamiento bíblico que cultiva a diario el artista, sino que también promueve su gusto por la música barroca incluyendo la obra de Bach, Händel , Vivaldi en fin  , dígase  de paso para quien tuvimos la fortuna de visitarlo en su atelier  en horas de trabajo, la música estaba previamente programada desde temprana hora y solo se detenía con el receso de algún trabajo 

En 1928 Cantú se instalaba en Los Ángeles California con la idea de tener un receso de lo vivido en Paris y para preparar una serie de exposiciones , muy pronto ahí surge la oportunidad de pintar lo que seria su primera obra mural en la parroquia de Pasadena California, donde estará descrita en una serie de paneles parte de la pasión acompañada de ángeles músicos .
en el invierno de 1941 surge otra obra mural por encargo y esta vez incluye la figura de un ángel cargando su instrumento y en la contraparte otro ángel tocando el violín
En 1entre 1943 - 1945  trabaja dos ideas creativas en torno a los ángeles músicos , una de las versiones monumentales esta pensada en función de la casa en Boston del Doctor MacKinley Helm y la otra pensada como obra al fresco en Pinacoteca Virreinal.


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